jeudi 17 décembre 2009

Unkle – Heaven


Attention, chef d’œuvre!!
Pour ceux qui n’accrochent pas au début, faites un saut directement à 2min42s :)

Le dernier Spike Jonze est sorti au cinéma aujourd’hui, Max et les Maximonstres. En attendant de voir ce qui s’annonce comme une vraie merveille, je me suis "rematé" un des derniers clips qu’il a réalisé pour Unkle, Heaven.

Cette vidéo a 2 versions. La première a été tournée il y a deux ans, pour un documentaire promotionnel sur le skate, "Fully Flared" pour la marque de chaussure Lakai. Cet extrait sert de générique d’intro, monté sur le morceau Lower Your Eyelids to Die With the Sun de M83, morceau super planant, comme le reste de leur musique que je vous conseille. Le clip est composé d’extraits vidéo de skateurs en slow-motion, avec le décors qui explose autour d’eux.

Explosive skateboarding in slow motion
envoyé par _006-serie-TS_. - Découvrez les dernières vidéos de sport.

Pour le nouveau clip, un an après Spike Jonze recycle sa vidéo, l’a remonte et surtout ralenti l’image encore plus. Les mouvements de caméra sont magnifiques en très gros ralenti, notamment avec le premier skateur qui traverse le mur, on a l’impression qu’il s’envole. Quand j’ai vu ce clip pour la 1ere fois, j’ai un peu "tiqué" sur les images du début, sans s’avoir où il allait, ça ressemble à du Gus van Sant, à filmer des skateurs au ralenti, point… Dès que le mec s’éclate contre mur, ma mâchoire est tombée et je suis resté en admiration jusqu’à l’explosion finale, où l’on sent véritablement le souffle dans le dos du skateur.

Spike Jonze est avant tout un vidéaste dans le monde du skateboard où il a fait ses débuts et un des producteurs de la série Jackass. Il y a ce côté Jackass dans ce clip avec des explosions et des chutes "faites par des skateurs professionnels". Pour le côté "bigger" de la vidéo, Jonze utilise pour l’explosion finale du... napalm pour faire sauter l’escalier en bois, sans trucage numérique, avec le pauvre skateur qui doit être parfait niveau timing pour son saut (il y a une vidéo making-of qui traîne sur le net). Il faut aussi voir le mec qui se retrouve submergé par l'énorme nuage de fumée suite à l’explosion durant son saut (magnifique lumière avec le soleil couchant).


Une petite pub pour finir pour vous montrer le talent de ce mec, qui avec Michel Gondry fait parti des réals les plus créatifs de ses dernières années. C’est une pub pour Adidas qui passait à la TV il y a 5-6 ans. C’est un énorme trip, un peu comme son premier film, Dans la peau de John… On retrouve l'univers des clips de Bjork. La musique est de Karen O, l'ex-compagne de Spike Jonze…

Adidas_1Intelligence Level 1.1
envoyé par ViaMedia. -

mercredi 16 décembre 2009

Peaches & Iggy Pop - Kick It


Après le clip "remake", voici le clip de genre avec Kick It réalisé par Dawn Shadforth, une petite vidéo limite série Z avec des zombies et deux grands "performer".

La vidéo démarre comme un film de Romero, ça commence avec le titre par Georgia y Romeo Present... si ça ce n’est pas une grosse référence. On a droit à une suite au Jour des Morts Vivants, avec des zombies arpentant les rues désertes, avec une image granuleuse et des couleurs délavées, type année 70. Il y a une séquence classique des films de zombies avec l’apparition des zombies derrière la vitre lorsque la lumière s'allume, qui fait toujours son petit effet.

On assiste à un concours de performances scéniques entre Iggy Pop et Peaches, deux véritables bêtes de scène qui jouent en permanence avec leur corps. Ils comparent d’après les paroles de la chanson leurs jeux de scène : elle qui ne danse pas aussi bien que lui, lui qui ne porte pas aussi bien le mini-short rose, lui qui aime se taillaider, elle qui aime bouger son corps de manière sugestive... Peaches chauffe à fond Iggy Pop qui résiste en la rembarrant à plusieurs reprise. Le refrain sert de défouloir aux deux, le but étant de butter le plus de zombies possible...

Des allusions à la musique d’Iggy Pop sont parsemés dans cette chanson, avec le "Search and Destroy" et "I Wanna Be your… cat"

En tout cas, on sent qu'ils se sont fait plaisir sur le tournage, ça ressemble plus à de la rigolade entre pote... un bon clip bien fun.


Pour conclure et rester dans le délire des zombies, le générique de Zombieland qui, d'après mon pote Moyen est le générique de l'année et je suis bien d'accord avec lui (l’intro de Watchmen était bien classe aussi).

mardi 8 décembre 2009

Goldfrapp - Happiness



Aujourd’hui, je propose comme thème le "remake", je connaissais ça pour le cinéma, mais pas pour les clips, on a droit ici à 3 versions différentes :
L’original est un extrait d’une comédie musicale des années 50 (Small Town Girl), pour le deuxième, un bon gros clip des années 80 (Peter Wolf - Come As You Are) et le clip en question de Goldfrapp, Happiness. Les deux derniers sont de véritables hommages à la comédie musicale, plus ou moins réussi… surtout pour la version 80 qui a un côté cheap.

Happiness, où comment assister à la vie d’un homme joyeux dans sa banlieue se déplaçant en faisant des petits bonds au lieu de marcher. Ca me rappelle le Ministère des démarches à la con des Monthy Python…


La séquence de la comédie musicale est une véritable performance, 4 minutes en 5 plans séquences, une merveille au niveau de la chorégraphie avec le talent de l’acteur danseur Bobby Van qui se balade en sautillant, toujours en interaction avec les habitants, dans une petite banlieue style Desperate Housewives.


Pour le clip de Peter Wolf, c’est le chanteur lui-même qui fait la chorégraphie, pas toujours maîtrisée et la musique, clairement marquée années 80, pourrait être tirée de Retour Vers le Futur...

Le clip de Golfrapp dépeint un quartier anglais actuel avec une musique qui met de bonne humeur, normal avec un titre pareil. On y voit Alyson Goldfrapp et Will Gregory, les membres du groupe y jouant plusieurs rôles, flic, postier, éboueur, vieillard en fauteuil roulant, fleuriste, tailleur de haie, etc.…
Filmé en (faux)plan séquence, comme le clip de Jarvis Cocker (voir le mois de septembre), du même réalisateur, Dougal Wilson. Il utilise pour les raccords entre les plans la technique qu’utilise Brian DePalma dans ses plans séquences (par exemple Snake Eyes et son intro de 15 minutes), en passant derrière un acteur de dos (un classique), en général derrière un fond uniforme pour faire la jonction entre deux plans sans que cela soit trop flagrant. Dougal Wilson doit être fan des chorégraphies avec des Bmx car il en utilisait déjà sur le clip des Bat for Lashes.

On retrouve dans les 3 clips des petits moments magiques, le héros passe son temps à saluer tout le monde, lorsqu'il passe devant les gamines jouant à la corde à sauter, lorsqu’il utilise deux couvercles de poubelles pour suivre le son des percutions, le final avec le rassemblement du quartier autour de cet homme joyeux et du chien debout qui danse avec lui.
Mais surtout le passage que je trouve vraiment chouette, c’est quand il saute sur la haie et la descend par petit bond en utilisant des valises comme escalier, le genre de passage et de clip qui me donne le sourire.

Donc voilà, Goldfrapp se pose la question dans cette chanson :
Comment avez-vous obtenu le bonheur ?
Comment avez vous trouvé l'amour, le véritable amour?
Réponse par l'image... En sautant comme un con et en saluant tout le monde quitte à passer pour un parfait débile… mais moi j’aime beaucoup, surtout le clip et la musique de Goldfrapp

mercredi 18 novembre 2009

Sigur Ros - Glósóli


Voilà, je balance un clip d'un de mes groupes préférés, Sigur Ros.
Leurs clips sont aussi étranges que leurs morceaux, planants, envoûtants et dérangeants par moment.

J'ai pris cette vidéo car on y voit l'Islande et ses paysages crépusculaire, pays qui sera un jour ma destination de vacances.
Le clip est à regarder en plein écran car cette vidéo est un peu petite.

J'aime beaucoup le travail des réalisateurs Arni et Kinski, qui prennent le temps dans leur mise en scène. J'ai l'impression de voir un clip "indépendant" comme on peut trouver un certain type de cinéma américain indépendant. Il y a de nombreux gros plans pour nous présenter les enfants en tenue typique d'Islande et des plans larges pour nous faire découvrir ce pays lunaire.

Le jeune au tambour rassemble les enfants à la manière du Joueur de flûte de Hamelin, pour les amener "sous la forme d'un rêve" au bord d'une falaise, le final étant moins tragique pour les enfants que celui des rats... La photo du clip passe pour la séquence du rêve du bleu à l'orange (Glosoli veut dire Soleil Brillant).
Dans le final, sous l'accélération du tambour et de la musique propre aux groupes de post-rock (ma préférée), les enfants se mettent à courir sur la pente pour sauter par-dessus la falaise (le plan avec les oiseaux est d'ailleurs magnifique) et s'envoler à la manière de Peter Pan... pour rejoindre le pays de Neverland... A l'exception d'un enfant qui, je ne sais pas ce qu'il essaye de tenter, hormis de faire une bombe, mais du haut d'une falaise, le pari est plutot risqué.

A la question "Que font les enfants en Islande?", on a quelques réponses : ils se cachent dans des maisons en pierre, méditent sur des rochers, jouent à cache-cache dans les herbes hautes, se font des bisous, jouent à la corde à sauter, brûlent des voitures, font des pyramides de cailloux et tapent la sieste dans les endroits les plus inconfortable que l'on puisse trouver...


Pour ceux que ça intéresse, il faut voir le doc Heima qui suit le groupe durant une tournée en Islande, pour la musique et pour les paysages hallucinants.

mardi 20 octobre 2009

Air - Electronic Performers


Le genre de clip que j'aimerais voir sur grand écran, 6 minutes de pure magie. Il fait parti de mon "top ten" des clips que j'aime le plus, classement que j'éviterais de faire car il change tous les jours.

Réalisé par Laurent Bourdoiseau et Jérôme Blanquet, on assiste à la naissance de la vie sous l'impulsion de la musique.

Bienvenue dans le monde de l'infiniment petit. On a droit à un voyage que l'on pourrait faire dans "L'Aventure Intérieure" ou à travers le réseau neuronal du cerveau humain dans le générique de Fight Club.



Laurent Bourdoiseau est aussi à l'origine d'une pub pour Lexus qui reprend le même concept du clip, mais pour promouvoir un système hybride, pourquoi pas. Une vidéo tout aussi magique.

vendredi 9 octobre 2009

She and Him - Why Don't You Let Me Stay Here?



Aujourd'hui, deux clips pour un même morceau.

(500) Days of Summer est sorti la semaine dernière, il rentre dans mon top des films 2009 et vous le conseille vivement.
Le film est rempli de référence musicale, l'acteur principal porte des t-shirts de Joy Division, écoute les Smiths dans l'ascenseur, chante du Pixies dans un karaoké, c'est énorme, le réal est clairement un fan des années 70-80. Cerise sur le gâteau, on entend à plusieurs reprise la musique de Dirty Dancing "She's like the wind", une prémonition.
La bande originale du film est dans l'ensemble dans le ton de ce morceau.

Donc voilà, la vidéo est une jolie mise en scène qui mix le film noir et la comédie musicale. Réalisé par Marc Webb, on démarre sur Joseph Gordon-Levit (le sosie de Heath Ledger), un gangster prenant un ver dans un café miteux qui part braquer une banque. La charmante guichetière exécute la tâche et dès le premier contact entre les deux, la magie commence...
La chorégraphie est remplie de petite touche d'humour, les deux acteurs sont très bon danseurs et les yeux de Zooey, RRRRR, je n'ai rien de mieux à rajouter :).


Le 2ème clip, réalisé par Ace Norton, commence comme un petit bonbon à la Disney avec les oiseaux de Blanche Neige et ça vire dans le délire sanguinolent d'Happy Tree Friends avec des décapitations, des morts brutales mais toujours montrées de manière poétique.

mercredi 7 octobre 2009

Oldelaf et Mr D - Le Café


Aujourd'hui, plus de café à l'appart, le drame!! Donc, c'est parti pour un clip sur cette drogue.

Film de fin d'étude d'Emilie Tarascou et de Stéphanie Marguerite avec la musique d'Oldelaf et Monsieur D, ce clip a une véritable montée en puissance, de l'adrénaline à base de caféine.
L'animation et l'ambiance du clip sont très chouette, il y a un côté Triplette de Belleville au niveau du design, en prenant des raccourcis quand même. Les expressions du personnage sont énormes, surtout quand il se met à insulter tout le monde, son assistante, les passants, son fils, j'adore.
"Putain mais quoi !? Tu vas arrêter de me faire chier? Mais qu'il est con ce gosse, et en plus il se met à chialer!"

Le final serait-il un hommage à la Trempette de Qui veut la peau de Roger Rabbit? Je fonds! Je fonds!

Cette musique est trop entêtante, j'ai bien envie de sauter partout!! Mais il me faut un café!

mardi 6 octobre 2009

The Smashing Pumpkins - Ava Adore


Un petit Smashing! Il y en aura d'autres qui suivront, ce groupe possède quelques clips bien sympathiques à son actif.

Réalisé par Dom & Nic, en un plan séquence, avec un mélange de ralentis et d'accélérés, ce clip est un pur exercice technique. Il y a du avoir un gros travail de répétition pour que Corgan cale ses lèvres avec la musique car il est en décalage permanent avec la vitesse de mouvement de la caméra.
L'éclairage, les décors et les costumes sont magnifiques durant cette succession de «scènettes» où Billy Corgan, avec son look et sa gestuelle de vampire, les traverse au milieu de ce musée de freaks.

Petit plus du clip, un beau 360degré de la caméra pour révéler tout le studio où est tourné la séquence, bien classe. Il y a aussi une mise en abîme avec le tournage d'un film (une belle scène d'orgie) et sur le final, on assiste à la projection dans une salle de ciné de ce clip en temps réel...

vendredi 25 septembre 2009

Kojak - You can t stop it



Je suis moyennement fan de la musique, trop marquée électro des années 90 mais le clip est franchement explosif.

Le passage intéressant démarre à la 40ème seconde, quand la voiture explose.
J'aime les gros ralentis bien appuyés, enfin quand c'est bien utilisé, genre The Shining et sa scène de l'ascenseur avec la vague de sang et non pas abusé (300... aux 300 ralentis bien huilés).

Les effets 3D des objets projetés par l'explosion qui arrivent devant la caméra sont assez bien rendus, avec la vitre de protection qui casse suite à un impact.

mardi 22 septembre 2009

Orbital - The Box


Attention, ce clip est une belle monstruosité, un ovni réalisé par Luke Losey.

On y voit l'aliénation du monde actuel, le clip datant de 1996.
Tilda Swinton, actrice notamment dans The War Zone et Julia, nous la joue actrice de muet dans ses expressions. Tel un fantôme débarquant dans notre monde, elle se déplace au ralenti par saccade dans une ville en perpétuel mouvement, où tout est accéléré. C'est un peu près la même chose quand on débarque dans les premier temps à Paris... Tout se décompose à vu d’œil autour d'elle, les ordures et les plantes.

A la fin, le fantôme disparaît...

dimanche 20 septembre 2009

Broken Social Scene - Almost Crimes


Je conclus la semaine avec du bon rock indépendant qui nous vient du Canada, pays qui a une scène musicale incroyable. Broken Social Scene est un collectif d'artistes qui joue avec de nombreux guest, on a droit à la pétillante Feist sur ce morceau.

La vidéo est un festival d'ombres dansantes, on ne voit jamais vraiment les membres du groupe, filmés en ombre chinoise, de dos ou de profil, tout en étant ponctué de passage en accéléré (time-lapse). Les ombres derrière ce voile blanc me rappellent les films de zombies comme Dawn of the Dead (version 2004).

Cette musique pourrait bien fonctionner comme musique de pub pour l'Ipod, on y retrouve des similitudes avec la campagne Silhouette et les ombres dansantes. Ce n'est peut être pas pour rien que Feist a fait la promo de l'Ipod Nano avec sa musique 1 2 3 4... Et pour finir, j'adore sa manière de danser sur Almost Crimes.

Réal : George Vale & Kevin Drew (Experimental Parachute Moment)


J'avais dans l'idée de présenter un clip par semaine par un des réalisateurs à l'affiche au cinéma, là tout naturellement Neill Blomkamp qui a pondu District 9. Allez-y, c'est énorme! Pas de bol, il a réalisé quelques clips mais sans grand intérêt. Donc pour éviter le bide, je balance une pub qu'il a fait pour Nike, avec l'évolution d'une basket au fil des années en stop-motion. Ca me laisse sans voix devant le talent de ce mec.

samedi 19 septembre 2009

Queens Of The Stone Age - Go With The Flow


Réalisé par Shynola (pas de jeu de mots pourri avec David, merci), un collectif anglais, voilà un clip qui rappelle beaucoup l'univers de Sin City de Frank Miller, avec une dominance de rouge, de noir et de blanc... Sex and Violence, c'est le titre d'un des épisodes du comics et c'est un bon résumé pour le clip. La vidéo se conclue dans un énorme trip coloré, avec une grosse symbolique sexuelle.

La mise en scène, énervée et rythmée, est incroyable et les mouvements de caméra impossible dans cet univers en 3D rappelle le travail qu'effectue Robert Zemeckis sur ses derniers films (Polar Express et Beowulf), j'adore!

Je ne sais pas pour vous, mais les yeux du chanteur sont vraiment flippant.

vendredi 18 septembre 2009

Bright Eyes - Easy, Lucky, Free


Attention, clip minimaliste... Le chanteur écrit et dessine les paroles de la chanson sur un mur transparent, ça ne va pas plus loin. C'est le genre de clip qui me bloque pendant 4 minutes, ça m'a toujours captivé de voir les gens écrire ou dessiner.
La musique est très belle même si le texte est un peu déprimant. C'est avant tout les vidéos que je présente sur ce blog, il risque d'avoir d'autres chansons bien pessimistes, mais toujours accompagnées de belles images :)

Lauri Faggioni qui a fait ce clip a aussi co-réalisé d'autres vidéos avec Michel Gondry.

Vidéo qui peut rappeler (de loinquand même) celle de Bob Dylan, "Subterranean Homesick Blues" où les paroles de sa chanson défile sur les cartons qu'il fait tomber.

mercredi 16 septembre 2009

Jarvis Cocker - Dont Let Him Waste Your Time


Le plan-séquence est un exercice de style que j'aime beaucoup au cinéma, remember La Soif du Mal, Boogie Nights, Snake Eyes ou dernièrement Reviens-Moi... Dans un clip, ce plan est au moins limité par la durée du morceau.

Réalisé par Dougal Wilson, la vidéo a un petit côté Les Fils de l'Homme d'Alfonso Cuaron, avec la caméra qui tourne à 360° dans l'habitacle d'un taxi londonien. Cette fois-ci, la voiture n'est pas assaillie par des motos et des mecs enragés, mais elle fonce sur des pauvres piétons, cyclistes et autres poubelles qui ne font de mal à personne.
Bon ok, c'est un faux plan séquence (en vision subjective) car on sent par moment le raccord numérique, mais l'idée est là. Le réal se permet de faire sortir Jarvis Cocker de la voiture pour le faire glisser sur la route ou organiser une piste de danse à l'intérieur même du tacos...

lundi 14 septembre 2009

Matt & Kim - Daylight


Voilà une musique qui me donne grave la patate, et le sourire.


Le clip est très simple, on retrouve Matt et Kim jouant avec un clavier et une batterie dans des endroits les plus incongrus possible, frigo (sisi je vous assure), poubelles, taxis, sous la douche, dans un placard...

Pour conclure ce clip, une petite partie en animation, avec un hommage sûrement à une séquence bien ridicule d'Indiana Jones 4, celle avec les lianes, les non-fans du film reconnaîteront. Le coup du frigo est peut-être une référence en cherchant loin, très loin... Mais quelle M.... ce film !!


Ce duo new-yorkais a sorti son deuxième album cette année, Grand, qui est dans la lignée de ce morceau, simple mais efficace.



Pour ce qui est de jouer dans des endroits exigus, Arcade Fire a fait très fort en jouant dans un ascenseur, et quel magnifique morceau.


dimanche 13 septembre 2009

Soulwax - E Talking


Un peu d'électro pour finir la semaine, par un groupe belge composé des frères Dewaele, connus aussi comme DJ sous le nom de 2 Many DJ.

Un clip bien fun réalisé par Evan Bernard qui présente l'abécédaire des drogues utilisées en boîte de nuit, de A(cid) à Z(oloft). La mise en image me rappelle par moment les délires visuels de Transpotting, notamment avec la Ketamine.
Et pour la musique, "c'est de la bonne"...

vendredi 11 septembre 2009

Steriogram - Walkie Talkie man


S'il y a un réalisateur de clip que j'admire, c'est bien Michel Gondry. Ce mec a un imaginaire incroyable, sans limite. Je pourrais remplir ce blog avec ses vidéos...
Il a fait des clips avec du carton, des robots, des Lego, des gros ours en peluche, enfin tout ce qu'il trouve à porté de main... là il décide d'utiliser de la laine. Le résultat est encore une fois de plus hallucinant, ça déborde d'idées.
On a droit à un pur film d'animation avec un final digne d'un film de monstres comme King Kong : combat avec un géant, destruction de ville, démembrement avec du gros gore de laine rouge...
Gondry apparaît dans le clip en tant que caméraman et projectionniste.

Pour info, la musique Walkie Talkie Man a été utilisée pour une pub pour l'Ipod il y a quelques années.

Ça me donne envie de revoir Eternal Sunshine of the Spotless Mind...

mercredi 9 septembre 2009

Alex Gopher - The Child


Voilà le clip qui ma foutu une grosse claque il y a 10ans et qui m'a donné envie de m'intéresser d'avantage à ce support. A cette époque, à la fac et avec beaucoup de temps libre, je suivais l'émission sur M6 "l'Alternative" où ils passaientt quelques bons clips, pas trop le choix, pas le câble et surtout pas d'internet...

Réalisé par le collectif de graphiste français H5, la vidéo nous plonge dans New York reconstituée en typographie animée (idée géniale!!), en suivant une femme enceinte prenant le taxi en direction de l'hôpital. Ce magnifique travail créatif a été nominé pour le prix du meilleur clip aux Victoires de la Musique en 2000.

Je reviendrais bientôt sur le collectif H5 qui a entre autre bossé pour Air, Goldfrapp ou Massive Attack...

mardi 8 septembre 2009

Bat For Lashes - What's A Girl To Do?


Un clip magique pour un morceau qui l'est tout autant du groupe anglais Bat For Lashes. Pour ceux qui aiment, je conseille vivement leur premier album "Fur and Gold".
Le clip réalisé par Dougal Wilson est très cinématographique et la chorégraphie des BMX avec la batterie marche à merveille. Il y a un mélange de Donnie Darko avec la bonne grosse tête de lapin, Dead End (excellent film de Jean-Baptiste Andrea et Fabrice Canepa) pour le côté tripant et flippant d'une route la nuit avec la Dame Blanche et une touche des Petits Malins et l'ours Gabby... bon, ok là je m'égare.

lundi 7 septembre 2009

Sia - Breathe Me

Hello
Voila je me lance dans ce blog pour vous faire partager les clips que j'aime, ceux qui se permettent d'être créatifs, complètement barrés, qui déboîtent, loin de toutes ces merdes que l'on voit à la TV... Le but du clip étant de promouvoir une chanson, quand c'est fait de manière artistique, c'est mieux.
Je fais ce blog avant tout pour parler du travail du réalisateur, un peu de l'artiste, de l'aspect technique, enfin quelques mots car je ne suis pas très doué pour l'écriture donc ne vous attendez pas à des énormes textes fluides comme "La Chanson du jour" de mon pote Moyenman ;). Et vu qu'avant tout, c'est le visuel qui prime, mieux vaut laisser place aux clips.






Pour le 1er clip, j'ai choisi une musique coup de cœur, Breathe Me de Sia, morceau émouvant que tous fans de Six Feet Under connaissent, musique de la séquence finale de la série, où l'on se retrouve à pleurer les larmes de notre corps. Série que je conseille à tout le monde, un chef d’œuvre TV.
Le clip aussi est aussi une petite merveille, réalisé par Sia et Daniel Askill, mélangeant animation image par image avec des polaroids. J’ai toujours été admiratif devant ces gens qui font des films en animation avec des photos, surtout pour le temps de travail que cela prend.

Pour ceux qui aiment ce type de vidéo, je recommande vivement de regarder le court métrage qui suit